专访音乐人 Mitsukiyo：音乐的魅力在于能表达出各式各样的情感
Q1：首先请向中国的粉丝们打个招呼吧~
Mitsukiyo：大家好，我是作曲家Mitsukiyo。首先，考虑到可能有些人还不认识我，简单自我介绍一下：我是一名作曲家，同时也是《蔚蓝档案》的音乐总监，至今已经从事这项工作六年了。
此外，我还是我自己创办的公司——STUDIO ALOH的代表。
这次能够第一次在线下与中国的粉丝们见面，我感到非常荣幸。
请大家多多关照！
Q2：本次，您受邀来到中国参加UF游戏音乐嘉年华，现在的心情如何？在编排本次《蔚蓝档案》演出曲目时，团队在选曲和编曲上做了哪些巧思呢？
Mitsukiyo：首先，这次能来到中国，我感到非常高兴。大约在20年前我曾经来过中国一次，这次是那之后第一次再来，所以感觉非常新鲜和特别。
在这次的演出中，我负责了演出的编曲部分。当然，并不是我一个人完成的，而是和身边许多优秀的伙伴们一起合作完成的。
这次的演出并不是传统意义上的乐队表演，而是一场融合了DJ元素的特别演出。
说到DJ，大家可能会联想到在夜店里跳动的那种氛围，但这次并不是那样的感觉。
我们这次的乐队中有一位成员是DJ，他也会演奏乐器——大家可以把他理解为一个也参与演奏的DJ。
Q3：在本次UF游戏音乐嘉年华中，鹿乃本人也现场献唱了歌曲《優しさの記憶》，请您趁这个机会，向中国的观众们分享一下这首歌曲背后的创作故事吧！是如何考量编曲/作曲部分的呢？
Mitsukiyo：首先，《優しさの記憶》是在《蔚蓝档案》主线最终章的一部分中登场的，因此我在制作时特别注意营造出“结尾曲”的氛围。
我希望它能带来一种感动、甚至让人流泪的感觉。
虽然它是结尾曲，但紧接着又是一个新的开始、新的故事展开，所以我也想让这首歌带有一种“令人期待后续”的感觉。
实际上，《優しさの記憶》是我在《蔚蓝档案》中创作的曲子里，少数几个花费时间非常长的一首。可以说是耗时最长之一。
而关于鹿乃小姐，其实我从喜欢乐队音乐的时候开始就是她的粉丝，我们私底下也是认识的。所以通过这样的缘分，我拜托了她来参与这首曲子的演唱，她也很爽快地答应了，于是这次的合作得以实现。
最终的成品也非常出色，用户的反响也非常好，让我感到很欣慰。
这次能在中国的演出中呈现这首歌，也非常令人期待，尤其是鹿乃小姐的演出部分，我也非常期待。
Q4：《蔚蓝档案》每次的活动PV都因其画面和音乐高度结合广受好评，请向我们分享一下背后的制作流程吧！
Mitsukiyo：关于PV的部分，主要是以音乐为基础来制作的。
也就是说，我们会先完成音乐的制作，然后开发团队会根据音乐来匹配画面和美术等内容，以这种“配合音乐来制作”的方式进行PV的创作。
其实我并不属于视频制作团队，也没有直接参与开发团队中与视频或美术相关的部分，所以关于这些具体是如何制作出来的，我没法详细说明。
只能就音乐方面向大家说明——正如我刚才所说，音乐是最先完成的，然后PV才是根据音乐来配合制作的。希望大家可以这样理解这个流程。
Q5：除了一些洋溢着青春氛围的曲子外，您也创作一些情绪较为低沉的曲子，如《Morose Dreamer》《Alkaline Tears》等。请问您在创作情绪氛围不同的曲子时，有什么心得呢？
Mitsukiyo：我觉得，音乐本身能够表达出各种各样的情感，这点非常有趣。
比如你刚才提到的《Morose Dreamer》或《Alkaline Tears》，都是氛围比较平静、安静的曲子。
如果要从中选一首来举例说明的话，我就拿《Alkaline Tears》来讲一讲。
当时接到这首曲子的委托时，是附带了美咲的记忆大厅图像作为参考资料的。
那个画面整体看起来是比较暗淡的，记得还下着雨？总之就是一种略显阴沉的氛围，但又并不完全是悲伤，而是带着一点感性、淡淡哀愁的感觉。
我个人非常喜欢“将音乐与画面相匹配”这样的创作方式。
所以在看到那个图像之后，我就想：“如果能创作出一种在雨中聆听、充满情感的音乐，应该会很合适。”
于是我在编曲上选择了比较少变化的和弦进行，让旋律有一种持续铺陈、缓缓展开的感觉。
在乐器音色方面，也倾向于使用较为柔和、低沉、饱满的声音元素。
通过这种方式，最终呈现出的整体氛围，就很好地契合了美咲记忆大厅的意境。
Q6：在为《蔚蓝档案》山海经学院创作部分曲目时，在乐器使用中加入了二胡、琵琶等中国传统乐器。关于这部分您是怎么构思的?
Mitsukiyo：首先，山海经相关的音乐并不是由我主要负责的，
这部分主要是由另一位作曲家——KARUT 来创作的。
不过因为最初的委托是我提出的，所以我可以基于这个过程稍微做一下说明。
我们的构想是——中国民俗乐器的使用比例控制在大约10%左右，其余的部分则用电子音乐来填充与构成。
于是就诞生了现在这个融合风格的“山海经音乐”——“约10%的中国传统元素，加上带有中国风音阶的电子音乐”，这就是当时的整体企划思路。
Q7：在创作山海经高等学院曲目时，您是如何确定学院的基调的？在确定音乐风格时做了哪些准备呢？
Mitsukiyo：我觉得这是一次非常有趣的尝试。
最终的效果，我认为我们成功打造出了只有《蔚蓝档案》才具备的独特音乐风格。
事实上，在制作这些曲子的时候，我们也试着去找一些参考资料或音乐范例，但会发现——像《蔚蓝档案》山海经音乐这类融合风格的音乐是缺乏现成参考范例的，所以几乎找不到可以参考的对象。
因此，我们很多时候都是“完全依靠作曲家的想象力和创造力”来完成这些作品，没有现成的模板可循。
也正因为如此，最终呈现出来的音乐才会如我刚才所说，是形成了《蔚蓝档案》独一无二的风格。
对此我感到非常满意，也很庆幸能够达到这样的效果。
Q8：您为《蔚蓝档案》作曲时，有许多歌曲都会运用到附点音符，如《Constant Moderato》《Aoharu》您是怎么看待这一元素的呢？
Mitsukiyo：这个其实与其说是刻意的“音乐诠释”，不如说更像是“作曲家的习惯”或者“风格偏好”。
在音乐中有“正拍”和“反拍”（即强拍与弱拍/切分节奏）之分。
但我们在使用反拍时，并不是因为有某种特别的深层含义或诠释，而是单纯觉得反拍相比正拍更容易营造出“带感、轻快”的氛围。
比如像《Constant Moderato》这种曲子，虽然BPM（节奏速度）并不算快，但听起来却会让人很自然地想跟着节奏动起来。
我个人认为，这种“律动感”其实很大一部分是来自对反拍的运用，它让节奏变得更有弹性、更活跃。
所以与其说是我们刻意想用反拍去传达某种意义，不如说这是我们在创作过程中自然而然形成的一种风格取向，而不是有特别复杂的解释或目的。
Q9：在您为《蔚蓝档案》创作的诸多曲目中，《Hifumi Daisuki》这首曲子的命名方式尤为特别，请向我们分享一下背后的故事吧！
Mitsukiyo：这是个挺有趣的问题呢。
首先，关于《Hifumi Daisuki》这首曲子的标题中的「Daisuki」，它的意思是“非常喜欢”、“超喜欢”。
我自己在给音乐命名的时候，不太喜欢仅仅用很普通的标题，而是更倾向于起一些能让人印象深刻、独特一点的名字。
当然我也会取一些平凡的名字，并不是讨厌普通名字，但如果能让人一听就记住，我会觉得更有趣。
像《Hifumi Daisuki》这样的曲子，氛围是快乐、明亮的。
如果用一个非常普通的名字，比如叫《Happy Days》，也不是不行，但这样的标题很容易被忘记，因为太常见了。
但如果叫做《Hifumi Days》，是不是一下子就更容易被记住了？
“Hifumi的日常”、“Hifumi的每一天”——这种感觉很有个性，也容易和角色产生联系。
所以我在起名时，经常从“角色印象”和“如何留下记忆点”中获得灵感。
事实上，在接到《Hifumi Days》这首曲子委托的时候，我看到的是日富美的记忆大厅图。
一看到那张图，我就有种“啊，我真的好喜欢这个角色！”的感觉，于是就自然地起了《Hifumi Daisuki》这个标题。
Q10：在成为《蔚蓝档案》音乐总监前，您也曾创作过V家曲，您认为V家曲对您后续的创作产生了哪些影响？、
Mitsukiyo：其实我刚开始作曲的时候，对VOCALOID完全没有兴趣。
是在开始作曲两三年之后，偶然接触到了VOCALOID，从那时起就深深地被吸引了，并逐渐喜欢上了它。
大概是在2014年左右，我第一次发布VOCALOID曲子是在2017年还是2018年，应该是2017年。
当时我发布了两三首左右的作品，但由于各种原因，之后没能继续那方面的活动。
不过，从那时开始尝试创作VOCALOID歌曲，也让我对创作人声歌曲产生了浓厚的兴趣，这带来了非常积极的变化，使我不仅喜欢BGM，也喜欢人声歌曲，并且能够同时创作这两种风格的作品。
可以说，这段经历成了我音乐创作道路上的一个重要契机。
Q11：今年也是您为《蔚蓝档案》创作的第六年，这六年来，您在音乐创作理念和追求上有哪些变与不变呢？
Mitsukiyo：嗯，先说说变化的部分吧。
其实我刚开始参与《蔚蓝档案》的时候，大约六年前，几乎不会做电子音乐，也没怎么尝试过。
而现在的最大变化，就是我变得非常熟悉电子音乐了，这算是一个很大的进步和变化。
至于没有变化的部分，我觉得是在对音乐的“视角和态度”上。
我看待音乐并不会用“对”或“错”，“好”或“不好”来划分，
更多是基于“是否符合我的口味”，以及“这是不是我想学习、参考、借鉴的东西”。
我会听很多不同类型的音乐，觉得“这首很合我的口味”，“这首做得很棒，值得尊重”，
而对于不合自己口味的，或者觉得内容自己已经很熟悉的音乐，我就会选择性地排除。
所以我对音乐的这种“态度和视角”，从一开始到现在，其实并没有变过，
就是我依然是以一种开放但又有选择性的心态去接触和学习新的音乐。
Q12：最近有什么感兴趣的东西/觉得有趣的作品？
Mitsukiyo：嗯，最近我比较感兴趣的爱好是旅行和穿搭。
至于作品方面，虽然不是音乐作品，
但最近我很喜欢一部动画，叫做《药物少女的呢喃》。
这部动画的BGM非常棒，画面背景也很好，画风和美术设计都很出色，
所以它成了我最近很喜欢的作品之一。
Q13：最后，请再对中国的粉丝们说几句吧！
Mitsukiyo：非常感谢大家耐心听完这场比较长的采访。
其实我一直也想尝试在中国开展活动，
但如果只有我一个人，可能会有些困难。
多亏了很多人的帮助，才能顺利圆满地完成并推进这次活动。
此外，我也在中国开设了微博和哔哩哔哩账号，
今后关于中国相关的活动和消息，都会通过这些平台向大家传达。
请大家多多期待我未来的表现和活动。
谢谢大家！
【STAFF】
联合采访：橙心社、AHPEventCollection 、ANICOGA 、漫影网 、名作之壁吧_壁姐姐 、不动的ACG大图书馆、动画魂Anitama
协力：啫喱、杏仁、乌波